Астробой и Терминатор. А вам кто больше нравится?

Прочитав статью о роботах, один мой знакомый заметил: «Да уж... Честно говоря, я бы побоялся жить в мире, где все делают роботы». Это заставило меня задуматься. Действительно, с точки зрения многих из нас в этом есть нечто пугающее. Но почему же тогда японцы не боятся?

Первые «роботы».

Как уже упоминалось ранее, слово «робот» было придумано чешским писателем фантастом Карелом Чапеком для его пьесы «RUR - Россумские универсальные роботы», которая увидела свет в 1921 году. Казалось бы, происхождение слова понятно даже ребенку — слово робот явно имеет общие корни с работой. Но мало кто знает, что по-чешски «работа» — práce, а robota означает «каторга», «тяжёлая работа», «барщина». Само же содержание пьесы предвосхитило сюжет фильма «Матрица» и многих других ему подобных: человекоподобные роботы, в конце концов, выходят из-под контроля и захватывают власть на планете. Не успев появиться в литературе, робот уже вызывает у читателя опасения.

 



Конечно, существа, созданные силой человеческого интеллекта, появились в литературе еще задолго до Чапека. Одним из первых таких созданий стало творение Виктора Франкенштейна, описанное в романе английской писательницы Мэри Шелли «Франкенштейн или современный Прометей», изданном в 1818 году. Монстр, созданный при помощи алхимии из частей умерших людей, поверг своего создателя в ужас и Франкенштейн отрекся от своего детища. Несмотря на это, искусственный человек поначалу относится к окружающим очень доброжелательно и стремится найти тех, кто поймет и примет его. Но его внешний вид настолько безобразен, что все, с кем он повстречался, гонят его прочь. В конце-концов чудовище отчаивается и начинает мстить своему создателю, убивая всех тех, кто ему дорог.




сертификация смк Другой человекоподобный механизм был придуман америкаским писателем Эдвардом Эллисом в новелле « Паровой человек из прерий» (1868). Этот персонаж не имел собственной воли и управлялся человеком, но выглядел он, по меньшей мере, устрашающе.




В романе французского писателя Гастона Леру (1923) мозг человека, казненного на гильотине в результате ложного обвинения, вставляется в созданную ученым металлическую куклу, которая мстит всем, кто виновен в несправедливом приговоре и его смерти.

В немецком научно-фантастическом фильме «Метрополис» (1927) описан город будущего, разделенный на две части — наземную, где обитают состоятельные люди и подземную, предназначенную для рабочих. Сын одного из состоятельных людей влюбляется в девушку из рабочих по имени Мария. Впоследствии ее сажают в тюрьму и заменяют искуственной копией, которая подимает восстание и заманивает рабочих в ловушку.

 



В целом, роботы в произведениях западной цивилизации первой половины ХХ века — существа несимпатичные и опасные. А вот в Японии дело обстоит совсем по-другому.

Позитивное мышление.

Впервые робот как культурное явление появился в Стране Восходящего Солнца в 1963 году, но не в книге, а на экране. Речь идет о прародителе жанра аниме, мультсериале «Astro Boy». Глава министерства науки, доктор Тенма, потерявший в автокатастрофе единственного сына, создает по его образу и подобию механического мальчика Астро, чтобы заменить погибшего ребенка. Но вскоре его творение начинает вызывать отторжение — мальчик не растет, он предпочитает живым цветам геометрические фигуры... он не человек и никак не может заменить доктору сына. Поэтому Тенма продает его злому и жестокому владельцу цирка. Впоследствии новый глава министерства науки, профессор Очаномицу замечает Астро в цирке, открывает в нем сверхвозможности и способность испытывать человеческие эмоции. Механический мальчик борется со злом, преступностью и несправедливостью.




Следующий появившийся на экранах японский сериал, где фигурируют роботы, «8 man» (Эйтмэн, 1965), также представляет их в выгодном свете. Тело детектива Йокоды, убитого преступниками, попадает в лабораторию профессора Тани, где тот переливает жизненные силы человека в андроида. Йокода возвращается к жизни Эйтмэном, роботом со встроенным оружием, умеющим развивать сверхчеловеческую скорость и превращаться в других людей. Эйтмэн защищает невинных, борется с преступниками и даже сажает в тюрьму собственных убийц.



Дораэмон, манга, появившийся в 1969 году, рассказывает о жизни Нобита Ноби, которому его далекий потомок прислал из будущего робота по имени Дораэмон для улучшения его жизненных обстоятельств. У робота на животе есть карман, откуда он с ловкостью фокусника извлекает инструменты, лекарства и прочие полезные вещи. Сам Дораэмон синего цвета, довольно симпатичный и похож на кота без ушей.



В 1977 году появляется знаменитый Гундам, робот-гигант, памятник которому был установлен в Токио в июне этого года. В отличие от своих предшественников, он не обладает собственным интеллектом. Фактически, это гигантский костюм, управляемый человеком и используемый для борьбы со злом. Та же концепция используется в менее известном у нас сериале Voltes V, появившемся в том же году, где команда из пяти пилотов также борется со злоумышленниками, управляя огромными роботами. Эти гиганты становятся не более, чем оружием, используемым главными героями на благо мира.



 

Наши дни.

Можно привести еще много примеров, но суть ясна и так. Разница между западным и восточным подходом к изображению роботов в искусстве кардинально отличается, однако наиболее значимы с точки зрения общественного мнения всего пару пунктов. Во-первых, аудитория. Западные научно-фантастические фильмы и произведения рассчитаны, в первую очередь, на взрослых людей. Роботы в них представляют опасность, угрозу, скрытую или явную. Они созданы человеком, но они намного сильнее. Они могут поработить своего создателя, убить его, подчинить своему контролю. Даже придуманные американским фантастом Айзеком Азимовым три закона робототехники, главный из которых гласит, что робот не может причинить вреда человеку, не спасают положения. Роботы зачастую либо не могут помочь своему создателю, не будучи уверенными, какие именно действия нанесут ему ущерб, либо оказываются достаточно хитрыми, чтобы обойти или преодолеть этот постулат.

Японцы подошли к вопросу с принципиально другой позиции. Они создавали своих роботов для детей, чья эмоциональность, открытость и восприимчивость работают во благо. Роботы в японских аниме и манга вызывают симпатию, восхищение и восторг. Им сопереживают, их любят, с ними хотят дружить. Жанр Real Robot принес с собой еще один, не менее важный месседж: человек может контролировать робота, даже если он гигант. Робот - оружие, инструмент в руках человека, который можно использовать во благо.

Сегодня ситуация если и поменялась, то совсем незначительно. Западного зрителя по-прежнему пугают Терминаторами, Матрицами и прочими апокалиптическими фильмами, а японцы, с детства воспитанные на Астробое и Гундаме, создают все новых и новых роботов. Сейчас культура аниме стала стремительно набирать популярность в мире и наши дети все чаще смотрят мультфильмы с участием самых разных роботов. Может быть, и у нас есть надежда?